Provocación local- Volumen II

Tiempo atrás escribí un artículo haciendo referencia a un movimiento contracultural que se estaba dando en ese momento en torno al diseño nacional. Para ese entonces, el panorama resultaba bastante optimista y lleno de ebullición. Sin embargo, en el 2009, se marca toda la transformación educativa, cultural y de promoción.

¿A qué se debe que finalmente se está viendo el potencial de una modalidad laboral no tradicional? Sin duda el protagonista de esto ha sido el interés del Gobierno, en especial del Ministerio de Cultura y Juventud, que ha llevado a cabo un plan maestro para la elaboración de proyectos de corto y mediano plazo, vislumbrando un futuro muy prometedor. La ministra de Cultura, María Elena Carballo, apostó por darle un apoyo incondicional a los diseñadores, iniciando una serie de actividades que han sido catalizadoras para potenciar a Costa Rica como un punto de referencia de diseño en la región, a la vez que han propiciado nuevos negocios enmarcados en la responsabilidad y la sostenibilidad.

Hay diferentes factores que motivan toda esta efervescencia y resurgimiento del diseño nacional, entre esas se halla la incorporación del programa del Plan Nacional de Desarrollo, el cual se enfocó en el fortalecimiento de Mipime creativas y artísticas en las dos industrias, tanto de diseño como audiovisual por ser dos sectores emergentes de gran importancia para la economía de Costa Rica.

Para llevar a cabo esta iniciativa, se nombró a la diseñadora industrial Giorgiana Penón en un puesto de asesora para el Ministerio; con ella al frente, se logró materializar todas las iniciativas que incluye el programa IID (incentivar para innovar con diseño), siendo la punta de lanza y pieza clave para la implementación de todo el esquema conceptual y logístico del novedoso proyecto.

La primera iniciativa consistió en darle un carácter distintivo al diseño costarricense, nombrándolo como Diseño Responsable, “apropiándose a su vez de su marca país, y así poder diferenciarnos y ser más competitivos”, según Carballo. El plan ha sido tomar decisiones activas y no dejarlas verse afectadas por influencias pasivas.
Entre los resultados positivos de la apuesta hacia el diseño local, se ha abierto oportunidad a empleos de alta calificación; tanto en el conocimiento como en calidad humana, por ser el diseño una herramienta que mejora la calidad de vida de las personas.
Una vez que se había establecido el esquema, había que inventariar el gremio, todavía desorganizado y desconocido entre sí. Para esto se creó un directorio de Diseño, lo otro fue la relación con las universidades y también el acercamiento con el Ministerio de Economía e Industria, ya que para poder hablar de un gremio debe existir una demanda, y para una demanda es necesario saber hacer negocios.
Por la misma formación que recibe el diseñador, y por ser un fenómeno tan nuevo, hay un desconocimiento de cómo se establecen las bases para comercializar sus productos o servicios eficazmente, así que era fundamental dar capacitaciones administrativas que son pilares para lograr un resultado exitoso.

Diseño Neto

Ya con toda la información y con una plataforma sólida se lanzó Diseño Neto, la primera feria de carácter serio y formal que se realizó para el sector. Esto no solo para dar empuje al plan de desarrollo, sino también para empezar una educación en el público para que entiendan el valor que tiene el consumir productos y servicios de diseño costarricense.
Diseño Neto dejó como resultado entradas de más de 35.000 dólares en venta de productos, lo que benefició tanto al consumidor, por tener un producto pensado y de calidad, como al diseñador, por poder vender su producto en un ambiente más profesional.

Otra de las iniciativas que dio resultados positivos fue el acercamiento entre estudiantes de diseño y artesanos de la comunidad de Sarchí, en Valverde Vega, para crear una coyuntura estratégica y poder crear un vínculo para el desarrollo de un mejor producto, adecuado a las tendencias estéticas, pero siempre con un carácter muy vernáculo, proyectado hacia el sector del turismo.
El taller fue guiado por la diseñadora industrial Leslie Speer, presidenta de Diseño para la Mayoría, de la Sociedad de Diseñadores Industriales de los Estados Unidos (IDSA).

Toma del MADC

El Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC), como ente estatal, es en este momento un referente nacional para hablar de estos temas. Su directora, Fiorella Resenterra, abrió las puertas para experimentar como nunca antes había pasado, con una exposición que batió récords de visita y una curaduría impecable por parte del diseñador Hugo Pineda.
La exposición Diseño Responsable es la catapulta que pone en el mapa local la apertura a estas nuevas tendencias culturales, donde se permitió apropiarse a cada diseñador de su espacio y conjuntamente montar sus proyectos y productos de una manera creativa. Además, la muestra es itinerante, lo que permite a otras comunidades entender y acercarse un poco a todos estos temas, cumpliendo una labor valiosa de educación. Y finalmente el FIA, donde por primera vez se dio un espacio exclusivo para el sector, y no se permitieron reventas de artesanías foráneas o productos importados de china, que no mantienen ningún vínculo con nuestra idiosincrasia, no hay beneficio directo ni alimenta la innovación.

El territorio a la medida

Una de las principales ventajas de Costa Rica es, sin duda, su posición geográfica. Desde la época precolombina ha funcionado como un puente cultural entre las influencias del norte y del sur, y esa misma ventaja es la que deberíamos explorar para acercar y promocionar a Costa Rica como un destino cultural de diseño, ser un epicentro de tendencias, ofreciendo además de sus atributos turísticos, un destino enfocado en la innovación y la creatividad.

*Adaptación revistasucasa.com. El texto completo se encuentra en la versión impresa.