- Por Randall Zuñiga
- Publicado 02/14/2008
- Arte
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Calificación y comentario:




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Bien-arte En medio de críticas, la Bienal Costarricense de Artes Visuales (Bienarte 2007) premió a seis jóvenes artistas nacionales y les selló el boleto a la Bienal Centroamericana del 2008. Los ganadores son Habacuc, Mimiam Hsu, Jhafis Quintero y Sila Chanto (La banda de los sumergido-emergentes), Errol Barrantes, Óscar Figueroa y Esteban Piedra. Ellos serán los representantes nacionales en la Bienal Centroamericana que se realizará en Honduras en el 2008. Sus obras van desde una crítica ácida hacia la globalización, las religiones y la discriminación hasta temas como el hogar, la vida y la muerte. Una constante en la mayoría de los proyectos seleccionados es el uso explícito de la palabra, tanto oral como escrita. El recurso refuerza el concepto artístico y, en algunos casos, se convierte en el concepto mismo. CRITICANDO A LA CRÍTICA La selección estuvo marcada por las críticas ante “la ausencia de artistas de renombre” y de obras tridimensionales, como señalaron distintas notas de prensa y artículos de opinión, así como por tratarse de una selección de 6 obras de un total de 204 presentadas. Para los jurados Ana Sokoloff (historiadora de arte, Colombia), Olivier Debroise (historiador de arte y curador, México) y Rodolfo Kronfle Chambers (curador y crítico de arte, Ecuador), el resto de las obras participantes contó con un desfase entre concepto y obra gris, por lo que hizo un llamado a las escuelas de arte del país. Errol Barrantes Su obra, de la serie There is an ocean between us. Dream House #1 y #2 une fotografía digital y pintura “en función efectiva de la intencionalidad discursiva”, dice el acta. Barrantes pone de manifiesto la separación y su “llamado a casa”, gracias a la claridad y limpieza estética. Habacuc Dos de sus obras fueron seleccionadas. Se trata de Johnny leyendo y explicando y Pancartas. En la primera, Johny lee durante 20 minutos 4 páginas del libro de Roland Barthes La información visual, para luego explicarlas. La segunda se trata de dos fotografías que sitúan un mismo momento y lugar: un grupo de hombres morenos se manifiestan con pancartas contra una iglesia mormona. Los textos citan fragmentos racistas del Libro del mormón, el equivalente a la Biblia de los cristianos. Óscar Figueroa La pintura, ubicada en el segundo vestíbulo del Teatro Nacional y mejor conocida por su reproducción en los billetes de cinco colones fue, desde su creación, una alegoría errónea al situar los cultivos de café en plena costa para su exportación. Mimiam Hsu Mimiam Hsu recuperó un texto del Archivo Nacional en donde se muestra la situación de los inmigrantes asiáticos en el país. Hsu bordó el texto con hilo dorado sobre tela de seda china “usada para hacer sábanas de recién casados”, asegura la artista. Autodenominados como “La banda de los sumergidos-emergentes”, Chanto y Quintero muestran sus obras La ruleta de las poetencias y la animación El gusto es mío. La primera es una rueda de la fortuna en donde las distintas opciones brindan sentencias poéticas (poetencias, como las denominan). Cada una hace chota del lenguaje judicial y académico en general. El segundo proyecto es una proyección irónica y cruel, cuyas imágenes también repiten en la primera obra. Con Estudio para la clasificación de un pájaro y Estudio para la protección de un pájaro, Piedra juega con textos, fotografías, proyección y un pájaro real muerto, todo en el conjunto Dos estudios sobre un pájaro, que el jurado define como “una reflexión sobre la fragilidad de la vida, el tiempo transcurrido y la estabilidad que brinda un hogar”.
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Por: Randall Zúñiga*, periodista / Fotografía: Kurt Aumair, Rónald Pérez y cortesía de los artistas. |
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